Exposition

#Actualité

02 nov. 2026

« Jardins secrets, secrets de jardin » Une exposition dans l’intimité de nos jardins - 2026

Et si, au fond de nos jardins, dans un recoin parfois oublié, se cachait un véritable trésor ? C’est à la découverte de ces richesses que nous invite Laurent Lucas. À travers son objectif, le photographe explore les jardins créoles, ces écrins de verdure où se mêlent souvenirs, traditions et biodiversité. Le fruit de ce travail est présenté au Jardin de l’État, dans le cadre de l’exposition « Jardins secrets, secrets de jardin », dont le vernissage s’est tenu ce vendredi 30 octobre. Arbres fruitiers, fleurs, plantes médicinales et épices se côtoient dans les jardins créoles. Bien plus que de simples espaces de verdure, ils abritent une diversité végétale qui raconte l’histoire de La Réunion et témoigne de savoir-faire transmis au fil des générations. Les préserver, c’est aussi faire vivre une mémoire et un patrimoine intimement liés à l’identité réunionnaise. À travers une sélection de photographies, Laurent Lucas invite à redécouvrir cette richesse végétale souvent présente à nos portes, mais que nous prenons rarement le temps d’observer. Cette démarche revêt également une dimension personnelle. « Derrière le regard de Laurent Lucas, il y a aussi une histoire de famille, celle d’un fils qui partage avec son père, Raymond Lucas, naturaliste passionné, un profond attachement au monde végétal », souligne le vice-président du Département, Gilles Hubert. À travers ses images, Laurent Lucas nous invite ainsi à ralentir et à porter une attention nouvelle à ce qui nous entoure. Une manière de rappeler que la richesse du vivant se trouve parfois tout près de nous, dans l’intimité même de nos jardins.

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#Artothèque

12 oct. 2026

Le Département accueille l’exposition « Tromelin, les esclaves oubliés » - 2026

Le vernissage de l’exposition « Tromelin, les esclaves oubliés » s’est tenu ce samedi 10 octobre 2026 au Centre culturel Le SUD, à Saint-Pierre, en présence de Mikael Quimbert, Préfet, administrateur supérieur des Terres australes et antarctiques françaises (TAAF), de David Lorion, Maire de Saint-Pierre, et de Richela Chambi Djoumbamba, Conseillère départementale. Organisée à l’occasion du 250ème anniversaire du sauvetage des naufragés de l’Utile, cette exposition retrace une page tragique de l’histoire de l’esclavage dans l’océan Indien. En 1761, après le naufrage de l’Utile, 80 esclaves malgaches sont abandonnés sur l’île de Tromelin. Quinze années plus tard, seuls sept femmes et un enfant de huit mois sont secourus. Longtemps méconnue, cette histoire a été éclairée par plusieurs campagnes archéologiques menées entre 2006 et 2013, auxquelles le Département de La Réunion a apporté son soutien financier. À travers des documents et des objets archéologiques, l’exposition permet de mieux comprendre les conditions de survie de ces naufragés et de redonner une place à ces femmes, ces hommes et ces enfants longtemps oubliés. Un engagement départemental pour la mémoire de l’esclavage Cette démarche fait écho à l’action menée par le Département pour préserver et transmettre cette mémoire, dans le prolongement notamment des travaux de l’historien Sudel Fuma sur la « Route de l’Esclave et de l’Engagé dans l’océan Indien ». Elle trouve aujourd’hui une traduction majeure dans la transformation du musée historique de Villèle en Musée de l’Histoire de l’Esclavage, destiné à devenir un lieu de référence sur cette histoire et ses héritages à La Réunion. « À travers le futur Musée de l’Histoire de l’Esclavage à Villèle, comme par notre soutien à des initiatives telles que cette exposition, nous voulons faire connaître cette histoire dans toute sa profondeur et transmettre aux générations futures les clés pour la comprendre », a déclaré Richela Chambi Djoumbamba. L’exposition est visible jusqu’au 19 décembre 2026 au Centre culturel Le SUD, 60, rue Victor-le-Vigoureux, à Saint-Pierre.

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#Actualité

01 oct. 2026

L’Artothèque fait son cirque : Diffuser l’art contemporain sur tout le territoire - 2026

Le Département a inauguré, les 29 et 30 septembre 2026, deux relais de l’Artothèque dans les cirques de Cilaos et de Salazie. Le cirque de Mafate possède également son relais au gîte des Agapanthes, à Aurère. Des lieux qui permettent de diffuser l’art contemporain en milieu rural et de le rendre accessibles à tous. Ces inaugurations se sont déroulées en présence de la conseillère départementale en charge de la Culture, Richela Chambi Djoumbamba, de la maire de Cilaos, Laïla Nassibou, le représentant de la maire de Salazie, Laurent Chane Kam et du représentant du Centre National des Arts Plastiques, Lucas Vachez. « Aujourd’hui, nous franchissons une nouvelle étape avec “L’Artothèque fait son cirque”. L’art sort ainsi des lieux où nous avons l’habitude de le rencontrer pour investir les territoires. À Cilaos et à Salazie, mais aussi à Mafate. Trois cirques, trois relais, trois portes d’entrée vers l’art et la création. Et je trouve qu’il y a ici une belle image », a expliqué Richela Chambi Djoumbamba. « L’Artothèque fait son cirque », a bénéficié du soutien du ministère de la Culture dans le cadre du Plan Culture et ruralité. « Ce projet a été retenu avec une certaine évidence. Il s’agit d’un projet ambitieux et original. Un projet qui ouvre l’accès à l’art de manière itinérante et emmène les œuvres à la rencontre de la population », explique Lucas Vachez, le représentant du Centre national des arts plastiques (CNAP). « L’Artothèque fait son cirque » a pour objectif de créer, développer et consolider une activité d’Artothèque en milieu rural afin d’élargir les publics et d’aller à la rencontre des habitants. A Cilaos et à Salazie, des commerçants se sont prêtés aux jeux de la balade itinérante des œuvres de l’Arto. Huit circuits ont ainsi été sélectionnés et sont proposés de trois manières différentes : des routes artistiques reliant l’Artothèque aux territoires ruraux des cirques, des randonnées artistiques à la découverte des gîtes, ainsi que des promenades artistiques à Cilaos et à Hell-Bourg. Ainsi, à la boulangerie d’Aurère, il est possible d’admirer une œuvre prêtée par l’Artothèque. Des œuvres qui ont été acheminées à pied par les agents de l’Artothèque avec le soutien des étudiants de l’Ecole Supérieure D’Art de La Réunion (ESA). Ces trois relais, implantés dans les trois cirques, ont vocation à devenir de véritables points d’ancrage de la diffusion de l’art contemporain, avec une sélection d’œuvres originales issues de la collection de l’Artothèque. L’art visuel au cœur de la ruralité Trois résidences d’artistes réservées aux arts visuels ont été installées dans les cirques : Clotilde Chevreau, artiste et designer textile, a posé ses valises dans le Cirque de Salazie pour une résidence de quatre mois avec son projet « Tresser le vivant » ; Emilie Chalk, artiste plasticienne, travaille dans le Cirque de Mafate pendant six mois autour du « Trésor de Mafate, mémoire végétale et humaine » ; Camille Brunet, jeune diplômée de l’ESA Réunion en 2025, a rejoint le cirque de Cilaos pour une résidence sur le thème « Tous facteurs.trices « Chiffres clés : 3 relais de l’Artothèque 8 itinéraires de découverte artistique 3 résidences d’artistes 60 œuvres à découvrir 3 cirques 5 ilets de Mafate Télécharger le dossier de presse : Dossier de presse.pdf

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#Artothèque

23 mai 2026 - 22 mai 2027

Exposition : « Qu’est-ce que l’art contemporain ? »

L’exposition a été pensée pour s’adresser à tous les publics, amateurs comme néophytes. Elle propose : une approche pédagogique et chronologique permettant de mieux comprendre les grandes évolutions de l’art contemporain depuis l’après-guerre une approche sensible et esthétique sur les formes de création à La Réunion, dans un contexte insulaire, métissé et postcolonial où les artistes interrogent les notions d’identité, de mémoire, de paysage et de circulation des cultures. Cette lecture permet d’aborder l’art contemporain non comme un discours réservé aux spécialistes, mais comme un espace vivant de questionnement, d’imagination et de dialogue avec notre époque. À télécharger : Dossier de presse.pdf

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#Actualité

02 mars 2026

Exposition Hugues Savalli - 2026

Le Musée Léon Dierx accueille l’exposition « La figure et le motif », une rétrospective de l’œuvre de l’artiste Hugues Savalli. Né en 1953 dans les Bouches-du-Rhône et résidant à La Réunion depuis la fin des années 1970, l’artiste a été découvert et exposé en 1978 par Victor Vasarely. Son œuvre est un mélange de styles inspirés d’artistes qui l’ont marqué et qu’il veut voir vivre dans ses peintures : Picasso, Chagall, Matisse. Sa palette puise à toutes les sources : – classique dans ses compositions ordonnées, millimétrées, justes ; – exotique dans ses explosions de lumière ; – cubiste avec la pureté des matières, des formes et des visages ; – secrète comme chez les Nabis qui habillent leurs intentions. Avec une maîtrise parfaite du dessin et de la peinture, il développe les thèmes qui surgissent de ses rencontres, de ses rêves et de ses passions. Sur la toile, les couleurs éclatent. La femme est au centre de son art. Les œuvres racontent des histoires et donnent corps à des rêves, ceux de l’artiste qui construit des contes où la vie se mêle à la magie des symboles et des mythes. La figure et le motif est sa première exposition réunionnaise. Cette exposition permet d’aborder trois axes importants pour la compréhension de l’art : – Le processus de création : interrogé sur sa méthode, il répond qu’il produit sans savoir ce qu’il produit, sans savoir où va le mener son inspiration ; il suit un mouvement jeté sur la toile blanche ; – Le nu dans l’art : le nu est persistant dans l’art où le sujet est traité souvent de manière allégorique ; le sujet n’est pas représenté en tant que personne mais en tant qu’idée ou concept ; – Les maîtres et leur inspiration : l’artiste reconnaît l’influence de maîtres comme Picasso, Chagall, Matisse ; son œuvre est l’occasion de rappeler l’importance du travail de ces artistes souvent en rupture avec leur temps et les mouvements à la mode à leur époque.

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#Actualité

11 déc. 2025

Inauguration de l'exposition "42 PULSES" - 2025

L’exposition 42 PULSES, accueillera du 12 décembre 2025 au 30 avril 2026 à L’Artothèque, le travail photographique d’Alexandre Penot. Ce photographe voyageur exprime, avec une grande sensibilité, un regard poétique sur l’île, qui l’a accueilli pendant près de trente ans. Il n’y a chez lui rien de grandiloquent, juste le besoin de se sentir proche de ce qu’il regarde et photographie. Chez lui prime l’émotion et la simplicité. Ses images en noir et blanc contrastent avec celles en couleurs, mais avec toujours ce souci de toucher au coeur. S’il a côtoyé les plus grands photographes à ses débuts parisiens, Alexandre Penot en a gardé le goût du détail, de la précision et de la technicité, tout en restant discret dans sa pratique. L’exposition s’articule en quatre temps forts : La salle immersive permet d’abord de découvrir, en vidéo, son parcours. Vient ensuite l’exposition poétique des paysages réunionnais. Une vingtaine de photographies en noir et blanc décrivent une île, où se mêlent les quatre éléments, des bords de mer aux montagnes. Après cette balade onirique, on découvre dans la chambre noire, les portraits de femmes, qui sont comme les nymphes de cette île. Et pour finir, le cabinet de curiosités présente le travail couleur d’Alexandre Penot. Les natures mortes se mêlent aux paysages marins dans une inspiration picturale, qui rapproche ces photographies de la peinture. INAUGURATION le 12 Décembre de 18h00 à 21h00 (entrée libre) Artothèque - Le Sud Centre Culturel 60 rue Victor le Vigoureux 97410 Saint-Pierre 0262 81 77 60 Communiqué de presse à télécharger

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#Actualité

26 nov. 2025

Le Département met en lumière le travail artistique de femmes - 2025

Violences intrafamiliales À l’occasion de la Journée internationale pour l’élimination des violences faites aux femmes, le Département organisait ce mardi 25 novembre le vernissage de l’action collective « Autour de la peinture », portée par le Service Prévention Polyvalence Insertion (SPPI) de la Maison départementale de Saint-André. Intitulée « Quand la douleur devient lumière et que sous le pinceau, la peur se transforme en couleur », l’exposition réunit les œuvres réalisées au fil de l’année par une dizaine de femmes victimes de violences intrafamiliales accompagnées par la SPPI. Grâce au travail des travailleurs sociaux et au soutien de deux intervenantes extérieures, Blandine Larivière, art-thérapeute en peinture et Line Condapanaiken, psychologue de l’AMAFAR EPE, les participantes ont mené un travail artistique et introspectif sur plusieurs mois. Au total, une quarantaine de toiles ont été produites au cours de 11 ateliers de peinture et 5 groupes de parole, mêlant expression créative, écoute et reconstruction de l’estime de soi. « L’initiative vise à valoriser la créativité et la sensibilité de ces femmes, tout en reconnaissant publiquement leur parcours de résilience. Ce vernissage marque la clôture de l’année d’action collective et la réussite de cette démarche de reconstruction par l’art », souligne le Département.

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06 oct. 2025

L’histoire réunionnaise à l'honneur à Pondichery - 2025

Dans le cadre de sa programmation mensuelle dédiée à la valorisation des cultures francophones, l’Alliance Française de Pondichéry organise régulièrement des mois thématiques autour de sujets variés tels que l’environnement (Mois des Océans), la science-fiction française, la diversité. Ces initiatives prennent la forme d’une programmation pluridisciplinaire ouverte à tous : expositions, projections de films, pièces de théâtre, conférences, ateliers pédagogiques, etc. En ce mois d'octobre, l’Alliance mettra à l’honneur l’histoire réunionnaise. C’est à cette occasion que le Musée Historique de Villèle et le Lazaret de la Grande Chaloupe ont décidé de faire une convention tripartite et de proposer l’itinérance de nos expositions. - « Edmond Albius (Villèle) » du 13 au 26 octobre, retraçant la vie du jeune esclave réunionnais à l’origine de la fécondation manuelle de la vanille. - « Après le Lazaret, l’habitation » (musée du Lazaret), du 10 au 23 octobre, qui explore la mémoire des engagés et les transformations de l’habitat post-esclavagiste. Cette exposition présentera des photographies des travailleurs engagés de la sucrerie de Beaufonds à Saint-Benoît, dans leur camp, partant à l’ouvrage mais aussi en costumes traditionnels. Ces photographies ont été prises par Constant Azéma en 1872. Les originaux sont conservés aux Archives départementales de La Réunion. - « L’étrange histoire de Furcy Madeleine (Villèle) », du 27 octobre au 9 novembre, qui revient sur le combat judiciaire historique d’un esclave pour sa liberté. Ces expositions seront accompagnées de rencontres, projections et débats, invitant les publics indien et français à découvrir une mémoire partagée entre l’Inde et La Réunion. Il s’agit de la seconde collaboration entre le Département et l’Inde, la première ayant eu lieu à l’occasion du festival Bonjour India en 2010. L’Institut Français de Pondichéry avait alors accueilli l’exposition «Le Lazaret de La Grande Chaloupe, porte d’un nouveau monde ». Cette nouvelle initiative s’inscrit ainsi dans une dynamique de coopération régionale entre La Réunion et l’Inde, en mettant en valeur la richesse des liens historiques et culturels qui unissent les deux territoires.

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17 sept. 2025

Résidence « Art et design » au Musée Léon Dierx - 2025

Un « passage » entre la Villa Manès et la Villa Mas Depuis janvier 2025, le musée Léon-Dierx déploie sa vocation artistique sur deux sites : la villa Manès, écrin historique du musée, et la villa Mas, ancien lieu de l’artothèque de La Réunion. Pour tisser un lien visible et sensible entre ces deux espaces chargés d’histoire et d’art, une résidence de création a été confiée à Julien Gaillot, artiste-designer engagé, dont la démarche oscille entre patrimoine, écologie et esthétique. Le vernissage s’est déroulé, ce samedi 13 septembre. Formé à l’ingénierie, mais profondément inspiré par le savoir-faire artisanal et la mémoire réunionnaise, Julien Gaillot conçoit un mobilier qui raconte une histoire. À partir de matériaux durables – bois local, béton recyclé – il compose un langage visuel commun aux deux villas, inspiré de l’architecture créole, des motifs bouchardés traditionnels, et du rapport intime des Réunionnais à leur environnement. Chaque pièce créée devient ainsi un fragment d’identité, un écho contemporain aux formes et aux usages d’autrefois. Sa vision : proposer un mobilier utile mais porteur de sens, modulable, accueillant, pensé pour les usages variés du musée – contemplation, déambulation, partage, événement. La signalétique elle-même s’intègre avec subtilité à l’aménagement, guidant le visiteur sans jamais rompre l’harmonie du lieu. Ce dialogue entre design, mémoire et paysage crée une expérience immersive, sensible et respectueuse du vivant. L’exposition incarne ce lien symbolique et physique entre les deux lieux. Le mobilier imaginé par l’artiste devient passeur : il franchit les limites, relie les jardins, accueille les visiteurs de passage dans un esprit d’hospitalité et de partage. Julien Gaillot inscrit son travail dans une démarche artistique durable et humaniste, fidèle à son parcours de directeur artistique. Les prototypes réalisés au cours de la résidence sont aujourd’hui exposés à la villa Mas, transformée pour l’occasion en véritable cabinet de design. Le musée Léon-Dierx, fidèle à sa mission d’ouverture à la création contemporaine, offre ici un espace de dialogue entre formes, matières et mémoire réunionnaise.

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19 mai 2025

Lazaret de la Grande Chaloupe: UTOPIA, la dernière vague - 2025

C’est dans le cadre de la Nuit Européenne des Musées que Fabrice Urbatro a livré le travail effectué lors de sa résidence d’artiste au Lazaret de la Grande Chaloupe. Un travail sur la période de la fin de l’engagisme avec un éclairage particulier sur les engagés rodriguais. Les planches de bande dessinée et de dessins évoquant leur passage à La Réunion ont été dévoilées le samedi 17 mai. L’inauguration de l’exposition « UTOPIA-la dernière vague » s’est déroulée en présence de Béatrice Sigismeau, vice-Présidente du Conseil départemental en charge de la culture, et des descendants de familles d’engagés rodriguais. Les résidences patrimoine et création ont été lancées depuis plusieurs années par le Département. Il s’agit pour les artistes invités de présenter un projet de création qui fait écho aux sites culturels départementaux ou à leurs collections. C’est dans ce cadre que Fabrice Urbatro, graphiste et auteur de bande dessinée s’est installée au Lazaret de la Grande Chaloupe depuis décembre 2024 pour une durée de 6 mois. Son travail a été dévoilé enfin été dévoilé au public. « Grâce au travail d’un artiste contemporain, nous mettons en lumière un pan méconnu de l’histoire : celle des engagés rodriguais. Leur passage marque la fin d’un système migratoire, mais aussi le début d’une mémoire collective à reconstruire, à transmettre », a expliqué en préambule, Béatrice Sigismeau. « Je me suis surtout intéressé à la période 1933 qui marque la fin de l’engagisme avec l’histoire d’une des dernières engagées en provenance de l’île Rodrigues », explique pour sa part Fabrice Urbatro. C’est le fruit d’un travail de recherche mené au sein des archives historiques mais également en recueillant les témoignages de la famille Perrine, descendants d’engagés rodriguais. L’exposition et la résidence permettent également à de nombreuses classes de partager l’univers de la BD et de s’imprégner de cette période de l’engagisme. Informations pour les visites : 0262 20 03 23/0692974040 resa-lazaret@cg974.fr

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19 mai 2025

Nuit Européenne des musées - 2025

De nombreux visiteurs dans les équipements culturels Voir les musées la nuit reste une expérience particulière. Une immersion dans le monde de l’art qui attire des milliers de visiteurs à chaque édition. Cette année encore, c’est un programme riche qui était proposé dans les musées et les autres sites du Département avec la visite des expositions, des conférences ou encore des projections de film. C’est sans nul doute les habitants du sud qui se sont réjouis cette année de la nuit européenne des musées en découvrant le centre culturel « Le Sud », le nouvel espace situé au centre ville de Saint-Pierre. Au menu, des conférences et des ronkozés autour de l’aventure de la constellation ou encore la pratique de la gravure à La Réunion. Le Département a par ailleurs proposé en partenariat avec le FRAC Réunion, une vente d’œuvres d’art en série limitée. Autre moment fort de ce programme l’inauguration de l’exposition « UTOPIA - La dernière vague de Fabrice Urbatro sur l’engagisme rodriguais au Lazaret de la Grande Chaloupe. La mémoire aussi très présente au Musée de Villèle avec la présentation de la collection permanente du musée en français et en créole et de 3 expositions : My name is February ; Un musée pour demain-in mizé pou tanto, pou talèr, pou domin ; l’Atlas Esclavage à La Réunion. A Saint-Denis, le Muséum d’Histoire Naturelle a livré une partie des secrets de l’espace avec sa nouvelle exposition Rendez-vous avec Vénus–1874, Mission astronomique à l’île Saint-Paul. Au Musée Léon Dierx, ce sont les écoles Gabriel Macé et des Camélias qui ont présenté leur travail sur le thème du célèbre roman de Bernardin de Saint-Pierre, Paul et Virginie. Le collège Edmond Albius a pour sa part choisi le thème du costume et de son histoire au 19ème siècle en collaboration avec l’artiste Ismaël Moussadjee. De 19h00 à minuit, des visites libres ont permis aux visiteurs de découvrir ou redécouvrir la richesse des collections permanentes et temporaires des musées du Département.

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